Crítica: «Carmen» en el Teatro Real, protagonizada por J’Nai Bridges

OW  Por María Pardo Crítica: «Carmen» Real J’Nai Bridges

Presentada en OW la crítica del primer elenco de Carmen de Georges Bizet en el Teatro Real, acudimos también a una de las siete representaciones del segundo elenco, dentro de las 16 funciones de la nueva producción de esta obra, coproducida con la Royal Ballet and Opera de Londres y el Teatro alla Scala de Milán. La dirección musical, a cargo de Eun Sun Kim —actual directora musical de la Ópera de San Francisco—, al frente del Coro y Orquesta Titulares del Teatro Real y de los Pequeños Cantores de la ORCAM, estuvo marcada por una interpretación aséptica y perfeccionista de la partitura, incluso al margen de los desajustes rítmicos y dramáticos de los cantantes. El Coro Titular del Teatro Real, como siempre, destacó por su buen hacer y profesionalidad dentro de un planteamiento escénico nada fácil, tanto por el movimiento constante como por la distancia respecto a la orquesta propuesta por la dirección de escena. El plantel femenino se mostró especialmente acertado en la escena del conflicto entre las trabajadoras. El coro, como ya es habitual en el coliseo madrileño, fue largamente aplaudido al final de la representación. Los Pequeños Cantores de la ORCAM pusieron el punto simpático en sus intervenciones, añadidas para subrayar algunos cambios de escena; las y los jóvenes se mostraron muy profesionales, activos y motivados. Crítica: «Carmen» Real J’Nai Bridges

La puesta en escena de Damiano Michieletto, que pretende ofrecer una lectura naturalista, sencilla, humana y psicológica ambientada en los años setenta —aunque el vestuario de Carla Teti parece remitir más bien a la década posterior—, alcanza su objetivo gracias al decorado giratorio concebido por Paolo Fantin. En él se contraponen espacios reducidos —una comisaría de policía, un almacén, una furgoneta o un club nocturno— con un vacío desolado salpicado de “maleza casual”. Completa el concepto escénico la presencia de la actriz Lola Manzano, que aparece como una figura de moral inquebrantable, evocadora de la Bernarda Alba lorquiana en el imaginario colectivo y omnipresente en la mente del atormentado Don José. No obstante, también puede interpretarse como una imagen de la Parca, que aguarda pacientemente su momento en el devenir de los acontecimientos. Crítica: «Carmen» Real J’Nai Bridges

En lo tocante a los cantantes, la Carmen de la mezzosoprano estadounidense J’Nai Bridges es una Carmen desafiante, conocedora de su papel y de sus aristas. Su voz y su físico acompañan y sostienen a una mujer salvaje que no se vende, sino que se apropia de su sexualidad y su libertad independientemente del precio a pagar. Completó su intervención con una voz redonda, flexible y oscura, capaz de brillar en el registro agudo. El tenor estadounidense Michael Fabiano, en el papel de Don José, resultó más adecuado en este rol que en otros desempeñados en los últimos años en el Real. Llegó al final con dignidad, no sin cierto esfuerzo, pero con una factura muy interesante y aportando dinámicas y fraseos cuidados. El barítono italiano Luca Micheletti firmó un Escamillo sin tacha, con dominio absoluto de su vocalidad.

Las dos grandes ovaciones del público fueron para las españolas Miren Urbieta y Natalia Labourdette. La primera, en el papel de Micaëla, mostró una voz algo más oscura de lo habitual, pero de extraordinaria flexibilidad y gran belleza en las líneas de canto. Se desenvolvió como pez en el agua en un personaje difícil de perfilar —casi en clave de “Betty la fea”—, al que supo dotar de enorme sensibilidad y delicadeza. Por su parte, la soprano Natalia Labourdette, como Frasquita, fresca y chispeante, aportó los momentos más dinámicos de la velada y, con una labor vocal y dramática impecable, atrajo para sí aplausos que no recayeron en otros compañeros de mayor peso en el reparto. Su compañera, la mezzosoprano suiza Marie-Claude Chappuis, como Mercédès, se mostró algo más inestable vocalmente, aunque cumplió con solvencia en el plano actoral. Crítica: «Carmen» Real J’Nai Bridges

El resto del reparto, integrado por los españoles David Lagares (Zuniga), Toni Marsol (Moralès), Lluís Calvet (Le Dancaïre) y Mikeldi Atxalandabaso (Le Remendado), fue impecable en sus cometidos vocales y escénicos, completando de manera espléndida una producción que, guste más o menos, resulta redonda en su concepción.

Madrid (Teatro Real), 27 de diciembre de 2025. Carmen Opéra comique en cuatro actos. Música de Georges Bizet (1838-1875). Libreto de Henri Meilhac y Ludovic Halévy, basado en la obra homónima (1845) de Prosper Mérimée. Estrenada en la Opéra-Comique de París el 3 de marzo de 1875. Estrenada en el Teatro Real el 14 de marzo de 1888.

Producción del Teatro Real, en coproducción con la Royal Ballet and Opera de Londres y Teatro alla Scala de Milán.

Dirección musical: Eun Sun Kim. Dirección de escena: Damiano Michieletto. Escenografía: Paolo Fantin. Vestuario: Carla Teti. Iluminación: Alessandro Carletti. Dirección del coro: José Luis Basso. Dirección del coro de niños: Ana González

Reparto: J’Nai Bridges, Michael Fabiano, Luca Micheletti, Miren Urbieta-Vega, David Lagares, Toni Marsol, Natalia Labourdette, Marie-Claude Chappuis, Lluís Calvet, Mikeldi Atxalandabaso

Coro y Orquesta Titulares del Teatro Real. Pequeños Cantores de la ORCAM