Crítica: «Pharsalia» en el Teatro Mayor de Bogotá

La danza de la guerra y el alivio: Pharsalia 

Por Juan David Giraldo

El escenario se hincha poco a poco como un enorme vientre materno. Una bailarina yace plácida entre los pliegues de la gran barriga de tela y aire; con su compañero inician una danza que es amorosa y que por momentos gesta seres mitológicos. Se abre la gran burbuja de tela y se desvanece todo lo fraterno, amoroso y sutil dando paso al asfixiante domo de la guerra. Los compases iniciales de una marcha son marcados por el golpe de codos de los ejercicios militares de la tropa. Así se inicia la arrasadora experiencia que es Pharsalia, ganadora del premio Talía 2023 a Mejor Coreografía, que se presentó en Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo de Bogotá.

La creación de la obra es de Antonio Ruz, destacado bailarín y coreógrafo cordobés. A propósito de su carrera, primero como intérprete y después como creador ha dicho: “he tenido la suerte de formarme con grandes maestros y en disciplinas muy diferentes: el flamenco, la danza española, la clásica, la contemporánea, etc. Esa formación ecléctica me ha permitido enfrentarme sin prejuicio a estilos y formas de danza muy diversas, trabajando con los mejores coreógrafos y directores en compañías europeas muy potentes. Como coreógrafo estoy influenciado por todos los artistas que me han enseñado, inspirado y apoyado”. En Pharsalia nos ofrece una obra actual que expone el horror belicista, la obsesión humana por la guerra mediante una puesta en escena que impacta, conmueve y, finalmente alivia. Las coreografías, no dejan de evocar su “fuente primaria”, la obra Farsalia, cuyo nombre original era Bellum civile o sea guerra civil, título dolorosamente vigente a dos mil años de su creación del poeta clásico Marco Anneo Lucano, cordobés como Ruz pero del siglo I d.C. Aquí y allá recordamos los conjuntos escultóricos greco romanos cargados de una belleza trágica, dinámica y cautivadora.

La música original de Aire —que ya había musicalizado la creación de Ruz,  Norma, una reflexión crítica sobre el concepto de normalidad— va de lo épico a lo lírico mediante un lenguaje electrónico. Alejandro Andújar es el encargado del vestuario que recrea el cuerpo desnudo en combate y danza, y también lo es del diseño escenográfico, espacio contenido, carpa y vientre, burbuja y micro cosmos. El ambiente claustrofóbico es acentuado con el diseño de iluminación de Olga García, aunque resulta por momentos excesivamente agresivo con el público. El final, sanador, ocurre cuando los cuerpos logran salir de este vientre brutal que es la guerra y, vestidos de calle, se mezclan con los asistentes, recorren las butacas con una etérea bandera, cuya tela acaricia y reconcilia. Humanidad y bandera —de todos y de nadie— traen de nuevo la esperanza. 

Bogotá (Teatro Julio Mario Santo Domingo), 25 de julio de 2025.       OW    Pharsalia, coreografía de Antonio Ruz.

Elenco: Anna B. Andresen, Elias Bäckebjörk, Joan Ferre, Carmen Fumero, Jose Alarcón, Manuel Martín, Lucia Montes, Alicia Narejos, Selam Ortega, Isabela Rossi, David Vilarinyo