Crítica Queen Poppea Volksbad Múnich Por Luc Roger
Opera Incognita, una compañía fuera de los caminos frecuentados
Opera Incognita es una compañía pequeña y dinámica que, desde 2005, ha tenido la excelente idea de entretener al público muniqués con espectáculos de medios modestos pero llenos de inventiva y alta calidad en la peor época del año para los amantes de la ópera: generalmente a finales de agosto y principios de septiembre. El Teatro Nacional está de vacaciones, el Theater-am-Gärtnerplatz también, y los grandes festivales de la región (Bayreuth, Salzburgo e Innsbruck, por citar sólo algunos) han terminado o están a punto de hacerlo. Y así, como una brisa refrescante, la pequeña compañía viene cada año a presentar un nuevo espectáculo en lugares a menudo insólitos pero muy adecuados para la obra elegida: la hermosa piscina Jugendstil del Müllersches Volksbad; el circo Krone, un antiguo anfiteatro de la Universidad; un gran pasadizo subterráneo en desuso; la real iglesia de la Residencia o una sala contigua al palacio de Nymphenburg, por citar sólo algunos. Este año, Opera Incognita ha vuelto a sumergirse en el Volksbad (baño del pueblo) para presentar su nuevo espectáculo: Queen Poppea, un espectáculo que presenta L‘Incoronazione di Poppea de Monteverdi, armoniosamente combinada con arreglos para solistas y coro de canciones de Queen y de su genial cofundador, el compositor e intérprete Freddy Mercury. Crítica Queen Poppea Volksbad Múnich
Los espectáculos de Opera Incognita son muy solicitados por los amantes de la ópera, pero también atraen a un público más amplio, lo que encaja bien con la filosofía de los directores de la compañía. Este año, por ejemplo, las entradas para las nueve representaciones de Queen Poppea están agotadas. El objetivo y principio rector de Opera Incognita es seleccionar óperas excepcionales y hacerlas accesibles tanto al público consagrado como al neófito. El director de escena Andreas Wiedermann y el director musical Ernst Bartmann, que presiden el destino de Opera Incognita, eligen obras que deben representar un reto escénico y musical. El proyecto comenzó en 2005 con Armide de Chr. W. Gluck, continuó en 2006 con Axur de Salierei, y luego en 2007 con Les Perses de Esquilo y Dardanus de Jean-Philippe Rameau. Desde entonces, cada año se han sucedido producciones de los más variados periodos estilísticos, incluidos varios estrenos muniqueses de grandes obras. La particularidad de estas producciones es la estrecha colaboración entre el director musical y el director de escena: ambos están presentes en todos los ensayos y estudian las obras conjuntamente. El resultado es una mayor simbiosis entre la música y la puesta en escena, un enfoque que no sería posible en las casas establecidas. Los solistas, a menudo aún muy jóvenes y desconocidos, son en su mayoría recién licenciados de conservatorio. Esto les da la oportunidad de adquirir experiencia con grandes obras escénicas, lo que les abre las puertas a otros proyectos de envergadura.
Queen Poppea
La nueva Roma en el apogeo del hedonismo. Corrupción, intrigas y populismo, pero también ansias de reforma, caracterizan la vida sociopolítica de la metrópoli. El emperador Nerón reina sobre un enjambre de favoritos y grupos de presión, y la prostituta Poppea inicia un romance con él a fin de convertirse en primera dama. La élite intelectual del país se agita en los círculos políticos para perfeccionar sus carreras y ampliar su influencia sobre el destino político de la nación. Nerón gobierna un país dividido. El pueblo no tiene voz. Una élite hedonista poco preocupada por las cuestiones sociopolíticas y unos activistas radicalizados que toman el poder para sí: éste es el punto de partida de uno de los proyectos de teatro musical más legendarios y espectaculares del siglo XVII.
Opera Incognita presenta su propia adaptación de esta obra maestra de la historia de la música, y ésta es la tercera vez que la inventiva y dinámica compañía actúa en la piscina de mujeres del Müllersches Volksbad de Múnich. Con diez solistas, nueve músicos y un gran conjunto coral (cuarenta personas), pone en escena el ficticio retrato futurista de un baile social en un volcán que, como todos los volcanes italianos, tiene los pies en el agua. Musicalmente, la velada contrasta la música de Monteverdi con los grandes himnos musicales de los años ochenta y noventa: Ernst Bartmann ha compuesto arreglos de canciones de Queen para solistas y coro en una última gran celebración neobarroca ante el horizonte de nuestro mundo cada vez más poroso y febril. La constante extinción de los valores culturales, los modelos productivos del mundo capitalista y la adicción a las plataformas sociales son algunos de los temas abordados.
La Müllersches Volksbad, un lugar idóneo para la ópera de Monteverdi
La Müllersches Volksbad es una piscina cubierta y sauna de Múnich construida en estilo neobarroco Jugendstil (Modernismo) en 1901. Su arquitectura y diseño interior lo convierten en uno de los baños públicos más bellos de Europa. Además de las zonas de sauna, cuenta con dos piscinas, la más pequeña de las cuales se utilizó exclusivamente como piscina femenina hasta 1989. La nueva producción de Opera Incognita se representa dentro de esta piscina de mujeres y en torno a ella. No hace falta decorado, ya que grandes elementos decorativos de estilo barroco descienden hasta las piscinas, con motivos marinos, estuco, balaustradas de hierro forjado y madera, y una gran cabeza de gárgola marina de cuya boca brota agua. Los espectadores están sentados a tres lados de la piscina y en el piso superior a modo de balcón. Los cantantes y coros se mueven por la piscina y a menudo se zambullen y nadan en ella. El tema acuático está muy presente en la obra de Monteverdi y en la historia de Nerón : El emperador poeta imaginó que su propia madre Agripina moriría en un naufragio del que escapó; hizo construir unas termas cuyo trazado simétrico se convertiría en característico de los grandes baños imperiales del siglo II; según Tácito, Séneca se cortó las venas en un baño caliente, y el exilio al que se vio obligada Ottavia la confinó en la isla de Pandataria. Crítica Queen Poppea Volksbad Múnich
La puesta en escena de Andreas Wiedermann aprovecha al máximo las ventajas del recinto. Los ahogamientos y los tormentos acuáticos son moneda corriente. Para empezar, una anciana noble llega en silla de ruedas empujada por sirvientes, y le dan una bebida y una manzana para picar. La bebida y la manzana están envenenadas y la moribunda es arrojada a la piscina. Los nadadores se zambullen para recuperar su cuerpo y hacerlo desaparecer. Séneca se quita la vida en la piscina, rodeado por el coro que canta alrededor del filósofo. Las luces de Jan Robert Sutter proyectan reverberaciones en forma de ondas ondulantes de luz sobre las paredes y el techo abovedado de la piscina, hasta tal punto que a veces los espectadores tienen la impresión de estar sumergidos en un acuario. Para simbolizar el exilio de Poppea, unos coristas que portan maquetas de veleros bordean la piscina. Durante el descanso, algunos espectadores se pusieron el bañador para zambullirse también en las cálidas aguas de la piscina. Afortunadamente, al público se le avisa de que lleve ropa informal, ya que existe un riesgo real de salpicaduras.
El elemento acuático y el sonido de chapoteos y zambullidas no se lo pusieron fácil a la pequeña orquesta del balcón trasero, pero Ernst Bartmann consiguió integrarlos en su composición, utilizando también instrumentos contemporáneos, como el clave y el bajo eléctricos, y reproduciendo los sonidos líquidos y fluidos del vidriófono. En este ambiente saturado de humedad, era en cualquier caso impensable tocar con instrumentos barrocos de época. Los cantantes realizaron proezas, como cantar nadando, a braza o, como Poppea, de espaldas, y parecían alegrarse del ambiente húmedo.
Al tema acuático y de la mitología antigua, Andreas Wiedermann añadió una referencia bíblica, la de la manzana de Adán y Eva, que es en sí misma venenosa porque llevó a nuestros primeros padres a tener que trabajar, una carga que aún soportamos hoy. La manzana, como hemos leído, aparece justo al principio, Adán y Eva aparecen más tarde en una pantomima repitiendo los gestos familiares a nuestros primeros padres, las manzanas son arrojadas a la piscina donde se unen a unas vasijas doradas flotantes que llevan unas aletas instaladas por la escenógrafa Aylin Kaip, que es también la excelente diseñadora de vestuario de la producción: su vestuario es tan original como sexy, sencillamente suntuoso, sobre todo teniendo en cuenta que la mayoría de las jóvenes cantantes tienen cuerpos tan esbeltos como los de las modelos y tan flexibles como los de las bailarinas.
En cuanto a los interludios de las canciones de Queen interpretadas por el coro, Wiedermann y Bartmann eligieron textos en sintonía con el espíritu del libreto de Giovanni Francesco Busenello. Aunque parezca mentira, podemos entender mejor la resignación de Séneca ante su suicidio cuando el coro acompaña su salida hacia los Campos Elíseos cantando «Who wants to live forever!» (Quién quisiera vivir para siempre). Séneca es interpretado por el bajo brasileño Robson Bueno Tavares, un cantante con una voz poderosa y magníficamente proyectada que ganó el premio brasileño del concurso Maria Callas en 2009. Único protagonista masculino de la velada, supo, como sus compañeros, sacar el máximo partido de las particulares características acústicas del recinto térmico de la piscina caliente. Frauke Mayer ofrece una Poppea vibrante y sensual que, aunque su personaje sea el de una prostituta, es imperiosa e imperial incluso antes de convertirse en tal al final de la ópera. Su interpretación es quizá incluso más masculina que la del Nerón de Karin Torbjörnsdottir, una encantadora mezzosoprano islandesa con un timbre claro, ligero y sensual, y un espectro sonoro notablemente amplio. La mezzosoprano Jessica Poppe resulta particularmente conmovedora, incluso desgarradora, en las famosas lamentaciones de Ottavia ‘Addio Roma, addio Patria, amici addio’. Otra mezzosoprano, Carolin Ritter, luchó brevemente por encontrar su sitio como Ottone, pero pronto encontró el tono y la potencia adecuados para interpretar a la amante despechada. Nos encantó el victorioso Amore de la joven soprano Johanna Schumertl y la excelente Drusilia de la soprano muniquesa Julia Heiler. Y qué alegría escuchar el final del dúo de amor «Pur ti miro, pur ti godo» tan magníficamente interpretado por Frauke Mayer y Karin Torbjörnsdottir que dan ganas de perdonar y olvidar las infames turpitudes y villanías de sus personajes. Cantan desde el balcón, bajo el cual los coristas se entregan a la lascivia del amor a raudales. Crítica Queen Poppea Volksbad Múnich
La puesta en escena de Andreas Wiedermann y los arreglos de Ernst Bartmann, la cercanía y el talento de los cantantes, la inclusión de las canciones de Queen y, por último, el lugar de la representación, contribuyeron a hacer la obra de Monteverdi totalmente accesible, comprensible y, sobre todo, actual. Fue un fantástico trabajo de equipo que se vio recompensado con una gran ovación del público.
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Müllersches Volksbad de Múnich , 6 de septiembre de 2023, Queen Poppea, una nueva producción de Opera Incognita a partir de L’incoronazione di Poppea de Monteverdi y temas de la banda Queen. Dirección escénica: Andreas Wiedermann. Dirección y arreglos musicales: Ernst Bartmann. Escenografía y vestuario: Aylin Kaip. Diseño iluminación: Jan Robert Sutter. Crítica Queen Poppea Volksbad Múnich
Reparto. Poppea: Frauke Mayer. Nerone: Karin Torbjörnsdottir. Ottavia: Jessica Poppe. Ottone: Carolin Ritter. Séneca: Robson Bueno Tavares. Drusila: Julia Heiler. Amore: Johanna Schumertl.
Próximas representaciones días 09, 14 y 16 de septiembre de 2023.
OW Crítica Queen Poppea Volksbad Múnich
