«Norma» regresa a los escenarios de la Fundación Òpera a Catalunya

OW   «Norma» Òpera Catalunya

La Fundació Òpera a Catalunya, tras Der fliegende Holländer de diciembre de 2025, prosigue su temporada con el regreso de Norma, la obra maestra trágica de Vincenzo Bellini y uno de los títulos capitales del bel canto. En Sabadell, el público podrá verla en el Teatre La Faràndula los días 18, 20, 22 y 24 de febrero. Tras estas funciones, la producción iniciará una gira que la llevará por distintas ciudades catalanas —entre ellas Barcelona, Girona, Lleida, Tarragona, Vic, Reus y Manresa— en un recorrido que se extenderá hasta el 17 de marzo.

El montaje recupera la propuesta escénica presentada en 2014, con la firma de Carles Ortiz como director de escena y diseño de vestuario. La producción cuenta con dos repartos alternos en los papeles protagonistas. Maribel Ortega y Carmen Buendía se turnan en el exigente rol de Norma; Anna Tobella y Olga Syniakova interpretan a Adalgisa; Kenneth Tarver y Marc Sala encarnan a Pollione; mientras que David Cervera y Jeroboám Tejera asumen el personaje de Oroveso. En el podio se alternan Julio García Vico —quien se presenta por primera vez con la compañía— y Daniel Gil de Tejada, responsable de las funciones previstas para los días 13 y 15 de marzo. «Norma» Òpera Catalunya

La vertiente musical descansa en la Orquestra Sinfónica del Vallès, formación titular del circuito operístico, junto al Cor Amics de l’Òpera de Sabadell, fundado en 1982 y con una trayectoria que se aproxima al millar de representaciones. Ambos conjuntos constituyen uno de los pilares fundamentales del proyecto artístico de la fundación, aportando solidez y continuidad a cada nueva producción.

La lectura escénica de esta Norma propone una aproximación actual a un argumento situado convencionalmente en la Galia del año 50 a.C., bajo dominio romano. Lejos de recrear con fidelidad arqueológica ese contexto histórico, Ortiz opta por una estética no historicista que subraya la dimensión humana de los personajes. Según el propio director, el eje del espectáculo es la protagonista concebida, ante todo, como mujer: una figura atravesada por dilemas íntimos, tensiones afectivas y decisiones extremas. La intención no es trasladar al espectador a un pasado remoto, sino tender un puente emocional con el presente y resaltar la vigencia de los conflictos que atraviesan la trama.

Con libreto de Felice Romani, la ópera se estrenó el 26 de diciembre de 1831 en el Teatro alla Scala y llegó a Cataluña el 4 de junio de 1835, en el Teatre de la Santa Creu. Considerada una de las cimas del repertorio belcantista, la partitura aúna un deslumbrante virtuosismo vocal con una notable intensidad expresiva. A través de su música, Bellini explora pasiones universales como la traición, el resentimiento y la violencia, otorgando a la voz un protagonismo absoluto al servicio de una tragedia que continúa conmoviendo al público contemporáneo.