La ópera «Gal·la Placídia», de Pahissa, en el Teatro de la Zarzuela

Redacción OW ópera «Gal·la Placídia» Teatro Zarzuela

El Teatro de la Zarzuela recupera la ópera Gal·la Placídia de Jaume Pahissa, que no se escucha desde 1933, los días 8 y 10 de mazo, en versión de concierto. La dirección musical correrá a cargo del alemán Christoph König, que estará al frente de la Orquesta Titular del Teatro de la Zarzuela, la ORCAM, y de su Coro Titular dirigido por Antonio Fauró. ópera «Gal·la Placídia» Teatro Zarzuela

El Teatro de la Zarzuela, de acuerdo con los estatutos que lo rigen, recupera este valioso título de la lírica hispana. El libreto de esta ópera, en lengua catalana, es del propio compositor sobre la obra homónima de Ángel Guimerá, de quien se conmemora el centenario de su fallecimiento (1924). Gal·la Placídia posee una partitura muy personal, con una orquestación magistral, y las cuitas de su argumento, basado en el personaje histórico de la Barcelona del siglo V, giran en torno al amor, la traición y la venganza de sus protagonistas. Para interpretar esta obra de gran dificultad orquestal y vocal, se ha integrado un reparto encabezado por la soprano Maribel Ortega (Gal·la Placídia) y en el que participan Antoni Lliteres, Simón Orfila, Carles Pachón, Carol García, Carlos Daza y Marc Sala. ópera «Gal·la Placídia» Teatro Zarzuela

Maribel Ortega será «Ga·la Placídia» / Foto: Nani Gutiérrez

El compositor, profesor, crítico y musicógrafo Jaume Pahissa es, como resalta el maestro de musicólogos Emilio Casares, una de las personalidades más destacadas de la creación musical española de la primera mitad del siglo XX, y “uno de los más relevantes compositores de ópera que han existido en España”. Sus siete títulos de ópera –los dos últimos compuestos en su exilio argentino–, casi todos ellos estrenados con gran éxito, lo sitúan, de acuerdo con las palabras del investigador, “en la cumbre de nuestra historia lírica y piden a gritos su vuelta a la escena”.

Pahissa vivió en plenitud los treinta primeros años del siglo en una Barcelona donde se estaba produciendo una auténtica eclosión de la cultura. Pero la Guerra Civil cambió su vida y le obligó a unirse a la larga lista de quienes se vieron obligados a abandonar España. El músico partió rumbo a la Argentina, al igual que los también compositores Manuel de Falla y Julián Bautista (que murieron como él en el exilio), la soprano y pianista Conchita Badía, y tantos y tantos otros. Allí, en la otra orilla del océano, su presentación como autor fue con Marianela (recuperada por el Teatro de la Zarzuela en noviembre de 2020) que reestrenó en el Teatro Colón de Buenos Aires en 1946.

Volviendo a Gal·la Placídia, y al concepto creativo del compositor, Jaume Pahissa parte de Felipe Pedrell (de quien La Zarzuela acogió asimismo en septiembre de 2022 el estreno absoluto de La Celestina) y de la gran tradición wagneriana vivida en Cataluña, pero también de Strauss, a quien conoció y valoraba especialmente, y hasta del Expresionismo, a pesar de su opinión sobre Schoenberg. Y así las cosas, el propio Pahissa reconoce que “la influencia formidable de Wagner pesa sobre mí, y encaminó mis pasos por el drama lírico, como ha tiranizado y dirige aún hoy a cuantos después de él han compuesto”. 

Como recuerda el profesor Casares, el estreno de ‘Gal·la Placídia’ fue un auténtico impacto en la cultura catalana. La prensa del momento recogía las numerosas noticias, discusiones y reflexiones provocadas por la obra. Unas palabras de un conocido crítico de la época, Adolfo Marsillach, en El Liberal, indican la transcendencia del estreno: “Gala Placidia es la ópera de un coloso de la música, la revelación de un genio musical destinado a escribir obras portentosas”.